海澜之家:发挥创新转化能力 将传统文化融入品牌设计

发布时间:2024-12-15 17:24:44 来源: sp20241215

原标题:从篆刻、剪纸到国风绘画,海澜之家如何在服装上玩转中国文化?

什么是真正的文化传承?一个服装品牌,如何在继承中国传统文化的同时,又能回归当下时尚,给消费者带来耳目一新的惊喜?国民品牌海澜之家,再一次给出了答案。

近日,海澜之家推出全新系列“龙腾九州”,以独具匠心的创意,将贺兰石篆刻、非遗剪纸和国风绘画一一融入到服装之中,打造出一场文化与风尚的盛宴,传承中国传统文化的同时,更展现了品牌在设计上的革新与突破。

牵手非遗&国创 造龙腾九州

打造过“大闹天宫”“三国演义”等联名系列,合作过面塑、苏绣、团扇等国创人,运用过扎染、刺绣等传统工艺……扎根中华大地二十余年的国民品牌海澜之家,多年来始终坚持从中国文化中汲取灵感进行服装的创新演绎,为大众带来了一系列既有文化共鸣,又具实用功能的服饰穿搭。

2024年3月,海澜之家再一次加码中国文化,将古老的非遗技艺与现代服饰设计相结合,打造出“龙腾九州”系列。该系列巧妙结合贺兰石篆刻、非遗剪纸、国风绘画等传统工艺,同时牵手非遗传承人何立宁、魏伊平,艺术家叶露盈,以服装为载体,向国民讲述文化与传承的故事。

选一方灵石 雕琢品质,更镌刻文化

巍巍贺兰石,唯语贺兰石。

就像银器之于苗人,贺兰石在宁夏人心中,同样有着不可逾越的地位。贺兰石作为宁夏五宝之首,是大自然经过数亿年磨练而形成的“精灵”。贺兰石篆刻亦是一门非物质文化遗产传统技艺,迄今已有300多年的发展历程。

而一说起贺兰石篆刻,必然会想到何立宁这位传承人。他雕刻出的成品,笔走龙蛇,行云流水,刀法奇绝。他的作品里既有传统文化的深厚,也有本土文化的鲜活。

此次,海澜之家携手何立宁,以贺兰石篆刻工艺,将龙腾九州之百态,雕琢于方寸之间,并借用现代科技手段,印制于衣料之上。这一创作过程别出心裁,实现了将非遗活化的一种可能。服装上的一方印章,似在讲述天高地阔,也在讲述中华文化的源远流长。

择一张彩纸 不止剪裁,更别出心裁

剪纸是中国最古老的民间艺术之一,也是第一批列入国家级非物质文化遗产名录的传统艺术。而将剪纸艺术融入服装设计,也是海澜之家“龙腾九州”系列的创新尝试。

据透露,在产品设计环节,海澜之家便邀请到非遗剪纸传承人、咸阳市工艺美术大师魏伊平参与设计。魏伊平曾多次在民间艺术绝活大赛中获一等奖,她的作品更是被中国美术馆、南京博物馆、中国农业博物馆、南京大学、北京地质大学、中央美术学院展出并收藏。

魏伊平老师创作的“龙腾九州”,或腾云驾雾,或昂首扬鬃,每一幅作品都千姿百态,气势如虹,让人眼前一亮。海澜之家将这些剪纸艺术印染于服饰之上,让“龙腾九州”系列所呈现的文化内涵,更深刻灵动。

挑一支画笔 画出图腾,更挥洒底蕴

90后独立插画师、艺术家叶露盈,曾凭借《洛神赋》惊艳世界。在她的诸多作品中,都能看到中华文化的博大精深。

2022年,海澜之家重磅打造的“道法自然 山水人间”系列,便是出自叶露盈的画作《望山》。2024年,双方再度携手。叶露盈以国画大师的丹青妙笔,勾勒“龙腾九州”的身与魂。海澜之家对画中景色进行提取,融入产品设计,让承载东方美学的画作,跃然于服饰的方寸之间,赋予服饰新的生命。

此次双方合作打造的“龙腾九州”系列,也做到了翩若惊鸿、婉若游龙的高度融合。龙腾之时的色彩、意境、元素都被巧妙地融入泼墨丹青之中,典雅的画作印于服装之上,意境在袅袅间幻化成形。

心中有传承 中国文化,生生不息

让带有中国文化标签的贺兰石篆刻、剪纸,和国风绘画,实现一种新的呈现与传承;让穿上这个系列服装的人,能够感知到设计师对于古老技艺与传统文化的尊重与热爱,触摸到传统手工艺人传承文化的匠心与赤诚。“龙腾九州”系列的打造,可以说是海澜之家对非遗传承的再一次深入解读与全新尝试。

事实上,从“传承”到“共创”,从“国民品牌”到打造“国民时尚”,海澜之家对于中国文化的坚守与推广,并不仅仅停留在一件衣服、一处工艺、一类非遗。除了设计文创系列与单品,海澜之家也以上亿级的研发投入,打造了极具文化内涵的云服实验室(HLA LAB),从中国传统服饰的历史及演变中,开展中国传统色彩的研究,并将研究成果运用到现代服饰研发中,来展现传统文化的新魅力。这种对传承文化的担当和对实践创新的无畏,正是国民品牌应有的气魄。

以文化为媒,重构品牌硬实力;以品牌为介,焕发文化新生命。作为历久弥新的国民品牌,对海澜之家而言,此次“龙腾九州”系列的发布,既是一次大胆无畏的尝试,也是一种对中国文化热爱的坚持。面对国民大众的需求,期待越来越多像海澜之家这样的民族品牌,不断发挥创新转化能力,将传统文化融入品牌设计,以品牌之力反哺文化遗产的传承与保护,实现中国文化传承的生生不息。

(责编:董童、李源)